主题：中国服装要赢得世界认可 需要有民族文化底蕴

9月24日到10月2日，为期9天的巴黎春夏时装周云集了上百个品牌，其中中国元素最大的体现就是中国设计师的作品展示。如中国设计师马玛莎就以中西结合的现代感和优雅的设计风格吸引了众人的目光。这位80后的年轻设计师此次发布的作品以分体式的裙装和带有中式旗袍风格的裙装为主，采用现代的精细面料，几何图案的拼接，利落的剪裁，凸显女性曲线，呈现了充满现代感的精致女性设计。作品除了有标志性的黑白色外，更添加了黄、绿、蓝这些充满夏季的缤纷色彩，可以说让创新的中国元素大放光彩。

　中国时装设计最高奖“金顶奖”获得者、厦门凤飞服饰设计有限公司设计总监曾凤飞指出服装设计背后要有文化支撑，比如彩陶、敦煌文明这些中国传统文化在服装设计的运用，让人耳目一新，也让人看到了设计师对中国文化的自信与自豪。曾凤飞也表示，中国服装企业在服装设计风格上应植根于本土文化，应基于国人的喜好、习惯设计出对于中国文化理解透彻的产品，因为这种带有本国文化特色的产品在某种层面上才能更好地引起消费者的共鸣。

　　“最民族的就是最世界的”。国际T台上的中国设计师演绎了一个又一个民族时尚瞬间。服装设计中的“中国元素”或“民族特色”是不能刻意追求甚至硬贴在产品的外观上的，它应当是设计师对民族文化理解后的一种自然的情感流露。因此，能否在设计中体现出文化的内涵，能否将中国元素巧妙地融合到设计当中，就要看设计者的知识背景和对文化的理解能力。

　　随着“中国风”在世界时尚舞台的兴起和狂热，提升服装设计师运用中国传统元素进行设计的水平，成为了我国服装业的立足点和参与国际竞争的突破口。这一切都在提醒和敦促我们，要实现对中华民族传统文化的艺术传承和创新，必须从教育开始抓起。



　　广东时尚职业培训学院学员们在参观传统民族工艺作坊

　　香港服装学院作为一家民办的服装教育培训机构，办学二十余年来，一直坚持“铸专业品质，育行业精英”的先进教学理念，在教学过程中，注重引导学生体会和感受中华民族艺术的巨大魅力，通过对民族传统文化和历史的了解，拓宽学生的视野，丰富设计构思，提高审美观念，加强学员原创设计能力的培养，激发学生创造出源于传统历史和文化的时尚服饰作品，并在作品中，体现出民族的独特性、独有风格、哲学思想及人文精神。如此同时，港院在广州、深圳等地分院还通过各种各样的采风活动，加深学员对中华民族文化的了解，并实地展开对我国各民族服饰文化特色的研究，从而了解不同地域、不同民族的服饰特点，寻找服装设计创作的灵感，为服装创作增加新的设计元素，加深对专业知识的积累。

　　香港服装学院广东时尚职业培训学院诚邀您和我们一起，走进时尚殿堂，挥洒创意激情，成就事业梦想!


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